史上最走心的少林寺旅游攻略

史上最走心的少林寺旅游攻略

       非常感谢大家聚集在这里共同探讨史上最走心的少林寺旅游攻略的话题。这个问题集合涵盖了史上最走心的少林寺旅游攻略的广泛内容，我将用我的知识和经验为大家提供全面而深入的回答。

1.求《第十放映室恭贺2011》文字影评四季完整版

2.在你看过的**中，让你感触最深的是哪一部？

3.2000年，陈冠希和吴彦祖的女友拍戏，之后发生了什么惊天动地的事？

4.你心目中的香港**十佳是哪些？

5.港片对你影响有多深？

6.中国“最坑人”的景区，哪些是你去了就这辈子再也不想去的地方？

求《第十放映室恭贺2011》文字影评四季完整版

       第10放映室 2011岁末档(春季篇)

       2011年,对于中国**来说,是一个喜忧参半的年份.喜的是**市场继续保持了连续多年的增长.虽然截止节目播出时尚未公布官方数据.但年度票房达到130亿人民币几乎毫无悬念.但是我们也要清醒地看到,这次130高地攻坚战最后的胜利是付出了惨痛代价的.根据**局的备案和审批数据.2011年全年拍摄并获准公映的国产**超过了600部.但最后能够在影院公映并被我们的观众所消费的**其总数不超过180部.在这些最后默默消失的**中.既有诸如<碧罗雪山>这样的艺术佳作因为期市场价值不被认可而无人发行.也有大批质量低劣的**作品.因为期缺乏商业性和艺术性而无人问津.在130高地上飘扬的胜利旗帜下面.我们也要看到那些被市场所牺牲的不合时宜者.以及注定被忽视的那些死不足惜的垫脚石.

       在2011年整体的**创作形态中出现了令人惊喜的趋势.从年初上映的<武林外传><>将爱情进行到底>到<观音山><刀见笑><钢的琴>以及年底的<失恋33天>等这些影片都在市场和口碑方面获得了足够的关注度,更有影片在票房和口碑方面获得了双重认可.这些国产**的共同趋势就是开始认真地尊重市场尊重观众尊重**本身最后它们也都获得了市场和的尊重.对于长期以来一直在高票房低口碑的泥潭中挣扎的国产**来说这些**的出现终于给我们的观众点亮了一丝希望之光.2011年还有一个趋势也是令我们感到欣慰的,**作为一种文化**产品我们的年轻观众终于开始用手里的**票来表达.自己的鲜明态度了越来越多的**开始重视年轻观众群体的意见和态度并开始产生某种具有积极意义的转变.这些具有旺盛生命力和消费力的青年观众终于以一人一票的权力迫使那些**生产者开始倾听他们的声音.过去是你们拍什么我们看什么.但是从现在开始是我们要看什么你们就拍什么.

       作为2010年贺岁档的延续1月份共有10部中外**公映,虽然<让子弹飞>和<非诚勿扰2>可以说在2010年贺岁档呼风唤雨但1月份公映的新片中仍然有<创战纪><新少林寺>以及每年一部的<喜洋洋与灰太狼>获得了不错的市场成绩.

       \纳尼亚传奇3>

       作为纳尼亚传奇系列的第3部<纳尼亚传奇3黎明中踏浪号>在国内受欢迎的程度明显不如前两部.但本片凭借3D**这块金字招牌以及随之而来的高票价最后还是在国内市场上取得了1.2亿票房的成绩.对于很多3D**爱好者来说这种后期转制的3D**将会成为他们在新一年中挥之不去的恶梦.纳尼亚传奇系列小说共七本,分别为<魔法师的外甥><狮子女巫和衣柜><能说话的马与男孩><凯斯宾王子><黎明踏浪者号的远航><银椅>以及<最后之战>.由于这七本小说在故事上并没有严格的先后顺序因此已经公映的三部纳尼亚传奇**分别是<狮子女巫和衣柜><凯斯宾王子>和本片<黎明踏浪者号的远航>.

       在第三部中除了三个越长越残的主角外就没剩下什么了.那些被刻意安排进**里卖萌的动物角色也都缺乏辨识度和趣味性.整个**故事的水准和智商都开始向下滑落.剧情离跌宕起伏的标准相关甚远而糟糕的后期转制3D效果也让此片的观影体验糟糕到了一定程度.模糊的画面和模糊的字幕加上单调乏味的剧情.令那些一直挣扎着想看回票钱的观众最后不得不举手投降只接昏迷过去.

       <创战纪>

       <创战纪>的英文原名如果直接翻译过来就是 遗产.这个略显丧气的名字是因为本片是1982年<电子世界争霸战>的续集.故事设定和人物设定都是直接延续了当年的<电子世界争霸战>1982年IT天才凯文.弗林创建了英康公司将人类带入一个全新的时代.可是在辉煌的时代开创不久后凯文就神秘失踪.在此之后凯文年幼的儿子萨姆继承了父亲的位置,但是却被公司的野心家剥夺了实际控制权.本片故事直接从28年后开始.萨姆得知一间荒废已久的工作室内竟传来父亲的讯息.萨姆前去探查.结果竟进入一个全数字化的虚拟世界.

       作为一部完全依靠震憾的视听效果支撑起来的**,此片三大卖点IMAX,3D和杜比7.1音效.全部都是技术层面的.这样一部几乎完全以各种异形日光类目管作为主角的**,卖的就是视觉特效的噱头.如果夸张一点说这个片子就是为IMAX银幕准备的.如果不看IMAX那么它最大的消费价值就消失了.此片另一个卖点就是它是国内第一部公映的采用杜比7.1环绕声标准影片.全球第一部采用杜比7.1的**是<玩具总动员3>但受到当时国内放映条件的限制.引进公映的版本还是传统的5.1标准版本.和传统的5.1系统具有的左 中 右低频效果左环绕右环绕相比7.1系统新增了左后环绕和右后环绕.这两个新增的后环绕区间可以增强声音在影院中360度流转方向性.对于<创战纪>这种非常依赖视听效果的**来说这种音效上的增强确实起到了加分的作用.在飞碟大战飞车大战几个段落中环绕声效果的改变还是比较明显的.

       <新少林寺>

       作为一部由少林寺释永信担任总监制的**虽然此片叫<新少林寺>但它在故事层面和精神层面都和之前我们所熟知的那部<.少林寺>没有一点关系.虽然此片最后票房成绩达到了2.2亿人民币.虽然此片导演是陈木胜,虽然本片主演有刘德华成龙和谢霆峰.但它仍然是一部从头到脚都充斥着平庸的**.法国导演特吕弗曾经说过蹩脚**之所以充斥着暴力是因为导演没有能力借助朴素而节制的手法表达强烈的情感.对于<新少林寺>这部**来说这就是对它最准确的评价.作为一部为少林寺旅游开发集团特别定制的广告**,整部**看下来真的就真剩下平庸二字.故事 人物 场面 动作 情感所有该有的元素它都有,观众也不能轻易说它就是烂片,但它就是没什么意思.

       **不能只靠诚意卖钱.但卖钱不能没有诚意.本片编剧和导演虽然一直很想告诉观众本片的主旨是:放下屠刀 立地成佛.但最后观众却只能从凌乱的叙事和毫无节制的暴力展示中看出此片混乱的价值观.而且,从一部**的角度出发在2011年出现这样一部充斥着上世纪80年代港片庸俗桥段的**,真不知道这些**主创是对自己太有信心还是对我们的观众太过蔑视.这种对于内地市场观众缺乏尊重的行为即将在2011年的**市场上受到观众的迎头痛击.

       <喜羊羊与灰太狼>

       作为喜羊羊与灰太狼系列的第三部**版.此系列摆明了要凑齐一套十二生肖才肯暂告一段落.对于一部主要面向儿童观众的FLASH动画去苛求它的制作技术是毫无意义的.由于成功的市场推广,现在<喜羊羊和灰太狼>系列已经成为了过年期间**院里的一道例行招牌菜.从多家长带着孩子去**院看喜羊羊的架势很有当年春晚刚刚兴起时的势头.感觉过年不看春晚就和没吃饺子一样不是个滋味.

       本片最后票房约1.4亿人民币.这个票房数字连续三年都基本稳定在这个区间.说明<喜羊羊和灰太狼>系列**的观众群体是一个相对固定的群体.而且已经养成了固定观影消费的习惯.对于这样一个已成品牌的**系列来说如果提高制作技术质量提升故事品质扩大观影人群将会是它能否走得更远的关键.

       <武林外传>**版

       在同名电视情景喜剧热播了五年之后<武林外传>**版终于登上的银幕.在这五年之中,姚晨 闫妮 沙溢等演员.都已经凭借这部热门电视剧所打造的知名度先后登上了大银幕.并成为国内炙手可热的一二线明星.在电视剧导演尚敬和编剧宁财神的号召下电视剧的原班人马终于再次聚集在了大银幕上,以不到2000万的制作成本最后获得了约2亿票房的成绩.造就了2011年国产**的第一个市场奇迹.同名电视剧作为一部情景喜剧并没有一个严格的故事范畴.而是每集独立成章.而对于时间只能限制在2个小时之内的**来说,故事就成为决定影片好看程度最重要的因素.

       七侠镇来了一位自称富商的人叫裴志诚.此人为了寻求财富借助后台之力想方设法以拆迁钉子户的理由来收购七侠镇整个河西地区.所有的房地产资源.在奸商裴志诚的阴谋之下.整个七侠镇河西地区已经民不聊生.为了实现自己独霸七侠镇房地产市场的阴谋.裴志诚不惜用高价请来了顶尖杀手姬无力来为他扫清眼前一切障碍.姬无力决定为了更多的钱财继续大开杀戒.且为了报当年的杀兄之仇.要血洗同福客栈.同福客栈的伙计们面对这样的挑战又一次团结在余掌柜的周围开始为七侠镇和自己的未来大战姬无力.对于**观众来说打开电视看电视是美事儿.但花钱坐进**院看到的还是电视剧就会觉得有点亏.虽然**版<武林外传>在视听层面尽可能地进行了升级但在最基本的故事层面观众们看到的还是熟悉的电视剧感觉.不过对于这样的部从热门电视剧改编过来的**它的目的非常明确,就是延伸电视剧所打造出来的产业链.在**环节再挣一笔钱.而对于那些期待在**院里看到它的观众来说,也很少会有人怀有过高的期望值.作为一个生产目的和观众诉求都非常明确的**产品**版<武林外传>可以说在满足观众需求方面做到了合格.再去对它的艺术追求去做过多的苛求最后只能让大家都觉得拧巴.

       <将爱情进行到底>

       本片是1998年电视剧版的**版续集.由原班人马打造.第一个故事讲述的是杨峥与文慧结婚多年.虽然在物质生活层面杨峥已经兑现了当年对文慧的承诺,但是在精神方面却渐行渐远.终于在一次聚会后杨峥第一次离家出走.第地个故事讲述的是另一种人生的可能性.12年后大家在上海组织同学聚会,在聚会上他们在同学们的怂恿下又一次走进了对方生活中.第三个故事还是试图探讨人生的不同可能性.在一个深夜里杨峥接到了文慧的越洋电话.杨峥下定决心前往法国去寻找文慧.然而在法国的波尔多车站.杨峥才发现文慧来接的并不是自己.而是一个年轻的女孩.在美丽的波尔多葡萄庄园里杨峥逐渐发现了文慧生活的真相.对于这样一部发生在平等宇宙中超长MV,我们不必再去苛求什么,90年代还在上大学的那些人.在12年之后已经成为当下社会的消费主力,钱对他们来说已经不再是最在乎的事情了,他们开始在乎那些一旦失去就再也无法回头的事情了.比如爱情 比如梦想 比如青春.那些蜂拥而至的观众们看的是**想的却是自己悄然逝去的那些时光.对于这种能够触摸到中国观众内心隐秘欲望的**,它像不像**已经不再重要,重要的是我们的观众.终于可以在**院里拥有一次集体怀旧的机会.

       由于2011年农历春节和西方情人节恰好重合2月12日公映的<将爱情进行到底>在市场上获得了一个爆发性的票房成绩.经过两天的预热后,在2月14日情人节这一天此片单日票房7000万,创下了单片单日票房纪录.相比本片约2000万左右的制作成本,最后<将爱情进行到底>获得了约2亿的票房的成绩,成功塑出了2011年度第二个国产**的票房神话.

       <我知女人心>

       作为第一部内地的好莱坞授权翻拍**,<我知女人心>翻拍了梅尔吉布森10年前主演的**<男人百分百>,可以说是一部非常工整的翻拍**,以至于把原片故事的一些缺陷也照搬了过来.

       影片讲述了某广告公司创意总监孙子刚因一次意外事故得到了一种特异功能,能听到女人的心声,人产业角度来说这次<我知女人心>的翻拍对中国**来说是很有意义的尝试,授翻拍是我们向成熟产为体系的借鉴,以市场换经验和成长,而抄袭则是企图趁乱捞一把,翻拍和抄袭是完全同的概念.这是得益于好莱坞成熟的剧本机制.翻拍的<我知女人心>在同档期**中保证了较高的**性.无论故事节奏,人物还是细节,桥段.虽然因为东西方文化的差异导致**中部分情节不够落地.但对于都市浪漫爱情喜剧来说.本片在中国同类型**中还是做到了一个比较高的水准

       <神奇侠侣>

       这部**是一部让观众感到困惑的**,因为实在无法理解它究竟想干什么.从点子的角度来说<神奇侠侣>中隐居山村的超能力夫妇炯炯侠和香香侠这个点子似乎还有点意思.但是一个听起来似乎还有点意思的点子是不足以支撑起一部**的.而这个片儿就是把一个勉强可以拍成短片的点子当成宝,生生靠灌水把一个短片给抻成了一部长片.结果就是这个片子无论哪个角度来看都平淡如水.对于买票的观众来说,如此漫不经心的一部**简直就是一种赤裸裸的蔑视,而观众对于这种**的回应也非常简单:你们是不是以前挣钱太容易了,那您放心,从2011年开始,中国**观众的钱不会那么好挣了,你的**不给力观众就用钱包投票去看好的**呗.

       <青蜂侠>

       作为一部好莱坞出品的爆米花**,它的**性已经有一个很成熟的套路了.好莱坞**能够在世界各地欺负当地小混混这么多年是有原因的.其秘诀就在于成熟的类型化叙事.和领先的**技术能力.成熟的故事保证了观众对这个**产品不会有根本性的不满,而领先的**技术能力而保证的感官刺激和视听享受层面.影片中的故事情节再简单不过,讲述了带着面具的青蜂侠惩恶扬善的故事.对于新阅片无数的影迷来说,自然里面一切都是俗套的,但对于过年只想去乐呵一下的观众来说,就算里面没有金光闪闪的天才创意但它起码有**质量的基本保证.更何况影片里还有咱们的周杰伦.换句话说,观众要是能够正确对待自己观景期望值,那么这个片还是尚可一看的.当然,不必IMAX,也不必3D,想捧场的同学普通版半价看这部**.就算给周杰伦面子了

       <致命伴侣>

       影片<致命伴侣>在2011年引进片中算是非常平庸的一部,整体质量也不至于有多差.但它最致命的问题就是乏味.因为约翰.尼德普和安吉丽娜.朱莉两大明星主演所以本片的制作上尚可,但整个故事堪称称稀烂.毫无逻辑,完全浪费了两个大明星和诸多跑龙套的明星脸

       .<致使伴侣>的故事听起来很简单, 安吉丽娜.朱莉的爱人是一个逃犯,**认为他要对740万的坏账负责,而且这个男人还偷了黑帮老大的二十个亿.于是**和黑手党都想通过跟踪安吉丽娜.朱莉来抓到她的爱人.于是安吉丽娜.朱莉为了摆脱跟踪就随便在火车上找了个路人甲来冒充自己的男人,混淆两边的视线,最后却发现自己对这个路人甲产生了感情, 当你认为剧情在这里开始峰回路转的时候你就彻底错了。你以为这是一部悬疑片然后它开始起爱情路线，你以为它是爱情片它就偏不走寻常路开始跟你玩警匪情节，你以为它是警匪片它就突然虚晃一招回到爱情片的套路，当你终于认为这是一部爱情片的时候<无间道>的情节又出现了

       ,最后**用一个令人崩溃无比的结局彻底击败了观众.

       本片冯.多纳斯马凭借处女作<窃听风暴>挂心技惊四座,然后就真的得奖四座而且被投资商惊为天人.但在<致命伴侣>中我们看到的却是一个连故事都讲不利索的菜鸟.简直让人难以置信.这个片子的最大受益者可能就是威尼斯旅游局了.因为全片看下来唯一让观众能够留下映像的就是水城威尼斯的美景.

       <关键第四号>

       看过本片的观众才能明白,片名中的这个第4号其实是在通知观众,这其实是一个加倍2的**.外星人丹尼乐以及与自己有着相同命运的孩子们为了躲避侵略他们星的茅迦人的而逃到地球,在剧情上如此科幻苦情版的一个校园青春片很难不让我们联想到同样苦情悲催的影片<暮光之城>,不过和<暮光之城里>越长越歪的吸血鬼男主角相比,<关键第4号>中的男主角凭借双手自带手电筒的超能力以及俊俏的外表还是在观众心目中能够略胜一筹的.华纳公司凭借8部<哈利波特>系列**年年大卖业绩喜人.卖了**卖DVD,卖了DVD还卖蓝光.卖了蓝光还卖周边.眼看着整个系列终于要完结了,还把最后一部**拆成两部卖.好莱坞各大公司看着华纳公司翻着花样从这棵摇钱树上赚钱自然是各种羡慕嫉妒恨,于是寻找下一个<哈利波特>系列就成为了各**公司的重中之重.梦工厂在这股跟冈大潮中病急乱投医.照着<哈利波特>系列的核心元素,魔法,学校和三角乱抓药,结果就挑中了这套漫画.<关键第4号>.在**<关键第4号>里,魔法被替换成了看起来更炫的外星超能力.学校加倍变成两所,三角关系也加倍变成两组人物.就连哈利波特脑门上的疤都升级成男主角腿上的疤,而且本着加量不加价的原则一次就理工了仨.当然,这么乱抓药的结果就是造就了这么一部加倍二的**.

       三月份作为一个传统的市场淡季却在2011年迎来了一个不正常的火爆.3月份共有22部**公映.其中绝大多数都是国产中小成本**.无论艺术质量还是商业品质都整体低下.考虑到绝大多数**都会选择周2或都末公映,等于在3月份的每个周末6\7部**在影院里扎堆上映.其中自然不乏影院一日游的**.

       <观音山>

       <观音山>这部**可以说是导演李玉的个人最佳作品.和她之前的三部**<今年夏天><红颜><苹果>相比.由于摄影,剪辑,音乐等制作环节的全面提升和帮助.<观音山>成功地在导演个人表达和市场商业需求之间找到了一种平衡.在3月份拥护的**市场上.本片凭借成功的市场营销和相对优秀的**品质,最后获得了约7000万元的票房成绩.是近年来国产文艺片中最好的市场表现.

       但是出色的票房表现并不意味着<观音山>这部**在品质上做到了一种质的跨越.这部**仍然存在着种咱遗憾.只是在中国**的大环境下,在一堆争先恐后奔向视觉奇观故事越讲越飞的国产**中<观音山>这部走心的**因为期难得的真诚和主题满足了部分观众对于国产**如何反映当下社会以及人性情感的种种期待从而成就了它的口碑.由于市场策略的需求<观音山>被包装成了一部讲述残酷青春的**,但实际上这部**的主题和青春成长并无太大关系.它讲述的还是一个宏大而永恒的主题生死与信仰.只是这个宏大的主题因为**故事层面的无力而显得有些虚弱.最后只做到了浅尝辄止.留下了诸多遗憾. <观音山>的故事并不复杂三个处于青春迷茫期的年青人.一个正经历丧子之痛的中年京剧演员.四个人因为租房而生活在同一屋檐下,并在共同的经历中相互认同试图完成对彼此的救赎.这样一个天然具有强烈戏剧化冲突的故事导演李玉却刻意地放弃了大部分可能的戏剧冲突,而是将影片的重点放在描述人物的状态并试图以此营造一种情绪来影响观众.

       <观音山>作为一部非常情绪化的影片它其实更加需要一个故事逻辑和人物性格都相对完整的故事作为载体.这部**才能承载导演试图表达的情绪.但是<观音山>在故事层面令人困惑的留下了许多空白.有一些属于故事结构中刻意为之的留白这一点可能会对部分观景经验并不丰富的观众留下困扰.而有一些则属于明显的拼接针脚.不管这些针脚是什么原因造成的.这些片段式的剧情导致了影片情绪的跳跃和不连贯。以至于这部主打情绪的**到了结尾因为无法继续靠剧情张力和人物塑造来把**的情绪传递给观众,导演不得不亲自站出来借助角色的对话来完成影片主题的表达.对于这种以塑人物为主表现人们社会生活并加以提炼从中表达一的主题思想.并试图触动观众内心的剧情影片.叙事技巧并不是一种可有可无的累赘.而是帮助灵魂自由飞翔的翅膀.地球重力永远会是羁绊飞翔的因素之一.但只要灵魂还需要肉体,那么自由飞翔的前提就不能无视重力而是要借助翅膀去战胜种种阻挠.

       <刀见笑>

       在3月份公映的诸多国产**中<刀见笑>可能不会是票房最好的.也不会是口碑最好的,但它一定是会引起最多争议的一部**,做为一部在影像风格和叙事手法上都极具风格化的**<刀见笑>不会让所有观众都喜欢但对于急切寻找新鲜血液的中国**来说它出现的意义已经远大于其可能带来的票房利润.本片导演乌乐善虽然是第一次执导商业类型影片.但他在进入**行业之前就已经是中国最成功的广告导演之一.正是因为这种从业经历,乌尔善对于本片的视觉风格把握具有一种非常鲜明的个人印记.完全不同于以往的中国**所带给观众的视觉经验.片中的人物造型虽然因为成本的限制并没有做到多么表现,但基本符合人物背景的.杀猪匠少三两和铁匠唐胖子以及众多人物的造型虽然在部分观众看起来会显得有些脏,但这实际上应该是导演所房间追求的.对于一部成本上受到诸多限制的低成本**来说,这种人物造型除了受到导演美学的限制外还应该受到了制作成本的限制.

       特别值得一提的是本片作为一部视觉元素非常丰满的古装片它的制作成本据说只有六七百万人民币.这点令诸多业内人士都感到惊讶.对于正在迫切寻找新导演的中国**行业来说,导演乌尔善无疑用此片令人惊讶的成本控制体现了他身上的商业潜能.

       <洛杉矶之战>

       2011年夏天,无数陨石突然坠落地球.导致12个国家的沿海城市全部毁灭,原来,这些陨石其实被一群神秘的外星人操纵.外星人凭借陨石着陆地球展开残酷无情的屠杀破坏.作为**中被摧毁次数最多的国家,美国这次自然也难幸免.随着入侵者的增多美国只有西太平洋的洛杉矶暂未沦陷.美国海军陆战队开始在洛杉矶和入侵地球的外星人展开殊死屠杀.

       对于战争片爱好者来说<洛杉矶之战>会是一部值得一看的**,虽然故事中的故事主线是海军陆战队和外星人作战,但实际上它并没有什么科幻元素.邪恶外星人就是个噱头.其本质仍然是孤军小队死战到底的美国海军陆战队征兵广告.缩水版的<黑鹰坠落>加<独立日>.对于国内观众来说看<洛杉矶之战>完全就是一种隔岸观火骑马打伏的消费体验.因为洛杉矶离大部分中国观众的真实生活实在太遥远.外星坏蛋就算把洛杉矶炸成齑粉中国观众也不会有任何心灵深处的悸动.不过一定会有相当数量的观众在看这部**的时候忍不住会想什么时候我们的中国人民解放军能在中国**里和外星人大战一次呢.

       <单身男女>

       作为最后一个一直固守香港本土市场的香港导演,杜其峰也终于开始向内地市场进军了. <单身男女>就是杜其峰在内地市场试水的一部作品,相比他以往的经典**<暗战><枪火><大只佬>等<单身男女>更像是一个小心翼翼的小品.而杜其峰这种谨慎也在内地市场上获得了良好的回报.本片最后票房约9700万.离亿元俱乐部就只有一步之遥.对于一部都市浪漫爱情片来说,这个票房成绩已经算是2011年上半年最好的市场表现了.

       让观众嫉妒是时尚爱情故事层面的基本要求.于是此类型影片中有钱帅哥爱上灰姑娘.还特别忠贞不二,赶着打着都不走.显然是令观众尤其是女性观众心生嫉妒的不二法宝. <单身男女>不但继续延续了这种设定而且还变本加厉,弄出了两个有钱帅哥为争夺同一个姑娘的芳心展开了财力魅力想象力上的大比拼.这个强化版的套路无疑给嫉妒滋长.提供的肥沃的土壤,同时也为我们的观众提供了足够的想像空间.

       <单身男女>在情节上有着过多的巧合和高度的假定性.这就造成了故事始终在一种梦幻般的完美形态下展开.而诡异的是这爱情童话并不触及什么爱情本质的思考,因为一般的爱情故事都是要在主人公面对爱情的取舍之间传达某种爱情观的.而<单身男女>最后造成的局面是无论如何取舍都是合情合理的.无非是在两个好男人之间根据自己的心情随机选择一个.从这种故事设定我们可以明显看,这是一部针对女性群体的商业****.所有的核心元素都紧紧的围绕着女性观众的消费心理而展开。

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在你看过的**中，让你感触最深的是哪一部？

       你好，我心中古装剧Top1是《沉香如屑》，该剧的服化道和演员表演都很好。

       :

       1.《沉香如屑》电视剧是由欢瑞世纪出品，郭虎 、任海涛执导，杨紫、成毅领衔主演的仙侠剧。

       2.该剧改编自苏寞的同名小说，主要讲述了女主“颜淡”与“应渊君”之间的爱情纠葛故事。 怀有锄强扶弱抱负的少女颜淡（杨紫饰）和其好友余墨（张睿饰），在下山历练途中偶遇正直果敢的少年游侠唐周（成毅饰），因志同道合，三人结伴同行。

       3.唐周与旧识柳维杨重逢，听闻有恶势力盘踞之地，众人共赴秘境探险。在秘境中，众人和邪恶势力斗智斗勇。战胜邪恶的同时，唐周、颜淡也意外找回各自遗失的记忆。唐周想起自己曾是守护结界、保护苍生的战神，颜淡是可疗愈伤痛的菡萏仙子，二人过往曾错过情缘，再结缘后在相知相识中解开过往误会。在唐周等人的努力下，终找出恶势力的幕后主脑。唐周坚守正义，联合颜淡、余墨向恶势力宣战，并成功扭转局势。恶人伏诛，人间恢复了往日的平静。

       4.唐周和颜淡在历尽种种误会与艰辛后收获了珍贵的爱情，携手维护人间正道，完成了守护天下苍生的大义。

2000年，陈冠希和吴彦祖的女友拍戏，之后发生了什么惊天动地的事？

       随着时代的发展，看**已经成为人们生活中不可缺少的一个**项目，科技的进步也让现在的**把生活中的不可能变成了可能。虽然，现在的**运用了多种的科技手段，为我们呈献了精彩的视觉盛宴，但让我感触最深的却是一部经典的老影片，它就是于1997年上映的由著名导演詹姆斯·卡梅隆执导的爱情灾难大片——《泰坦尼克号》。**《泰坦尼克号》呈献给观众的视觉效果已然是当时**界的顶峰之作。除了影片中的灾难场景让人印象深刻之外，让我感触最深的一个镜头，就是一对老夫妇面对即将到来的灾难，并没有像其他人一样选择逃生，而是紧紧的相拥在一起，共同面对人生最后的时刻。这个场景至今都在我脑海中，无法抹去。

你心目中的香港**十佳是哪些？

       2000年，26岁的吴彦祖和小5岁的李美琪相恋，相恋2年后，李美琪却和陈冠希传出绯闻，吴彦祖伤心不已，终日以泪洗面，曾表示：“我经常在睡梦中痛哭醒来。”那也是他最难熬的一段时间吧。

关于吴彦祖

       吴彦祖出生于美国加州，祖籍上海。7岁那年，因为看了李连杰主演的《少林寺》，从而有了一个功夫梦。跟着父母给找的师父学了几年后，他特意跑到北京什刹海体校，跟李连杰、甄子丹、吴京的师父们学了一阵子。后来，还获得了北京国际武术比赛，长拳组第五名，太极拳组第六名的好成绩。

       1997年，大学毕业的吴彦祖打算环游亚洲，但看完香港回归后，口袋里就没钱了，只能找了个平面模特的工作挣旅费。机缘巧合下，他成了成龙公司的签约演员。**中，吴彦祖一身警服，一个回眸，将盛世美颜深深刻在了无数影迷心中，至今仍是经典。

吴彦祖和李美琪

       后来，19岁的Maggie Q李美琪，得到了成龙的赏识，加入了成家班，成了“龙女郎”。李美琪是五国混血，又同样在美国长大，和吴彦祖很能聊得来，日子久了，两人就很快热恋，同居在一起。

       吴彦祖和李美琪的恋情一曝光，就受到了很大的关注。吴彦祖的颜值无需再说，就单说李美琪那张混血的脸和无敌的身材，一度力压李嘉欣、徐若瑄、陈慧琳和藤原纪香，成了香港男人最想拥抱的10大女星之首。

       帅哥美女，受到无数人的祝福。1999年，吴彦祖和谢霆锋、冯德伦主演了陈木胜导演的《特警新人类》，一众帅哥小鲜肉开启了港片新时代。没想到，第二部时，吴彦祖没有出演，换成了李美琪和陈冠希拍对手戏，这一拍就拍出了绯闻。

       那时，20岁的陈冠希，刚刚出道，帅气逼人。对于两人的绯闻，两人解释说是为了**宣传，私下只是好朋友。但吴彦祖还是和李美琪分了手。后来，陈冠希收藏的美照公布于众时，赫然发现了李美琪的照片。

分手后，吴彦祖终日以泪洗面，他坦言：“很长一段时间我很不开心，睡不着，好不容易睡着了，醒了才发现自己哭了……”后来，朋友建议他去看心理医生，很长时间他才走出来。此后，吴彦祖就很少与别人传绯闻，一直洁身自好。

后来的幸福

       直到他遇到了现在的太太lisa。lisa也是混血儿，身份是模特，父亲是拉斯维拉斯副总裁，妥妥的富二代。Lisa对吴彦祖一见钟情，主动倒追，两人迅速热恋。吴彦祖已经是lisa的第6任男朋友，但两人感情一直很好，每天煲电话粥。

       2010年，36岁的吴彦祖和32岁的lisa，在相恋8年后，在南非举行婚礼。婚后不久，lisa就怀孕了，吴彦祖升级为完美丈夫，每天亲自下厨做饭照顾妻子，按摩揉脚。女儿出生后，又成了女儿奴，如今，两人的婚姻已经走过多年，依然恩爱，真是让人羡慕啊。

港片对你影响有多深？

       

        港片盛行的年代应该就是80后和90后的回忆，那个年代内地**乏力，港片支撑中国影视一片天，好多也堪称经典之作。

        2.《中南海保镖》，当时李连杰可是香港影视圈的香饽饽，他饰演一个中南海保镖，冷酷帅气，表面温文尔雅，颇有中国军人的气质，强大的心里素质，炫酷的打斗，这部**值得一看。

        3.《大话西游》，相信很多人看过吧，经典台词还记得吗？“曾经有一份真挚的爱情放在我面前……”，当时这部**其实并没火，而且周星驰和他的公司还破产了，据说过了好长时间被别人拿来当反面教材给学生讲课，居然活了，证明到时我们的星爷是对的，只不过当时不被人接受而已。

        4.《英雄本色》，又是发哥的经典之作，小马哥的名字当时都快成了周润发的代名词了，重情重义在当时那个年代可是一个人在 社会 的品行所在，小马哥的形象充分诠释了什么事江湖兄弟情。

        5.《警察故事》，要说经典，怎么能少得了成龙，功夫明星里面成龙算是另类了，无厘头 搞笑 打斗，危险镜头不用替身，当时成龙拍**经常带伤拍戏，而警察故事则能很好的诠释成龙的特点。

        6.《少林寺》，不得不说这部李连杰**在当时影响还挺大，就是这部**掀起了国内的武术狂潮。当时李连杰的形象放到现在的说法，就是小鲜肉，配上一身少林寺的衣服，干净、帅气、纯真。这部**也是我们这80后儿时的回忆。

        7.《力王》，这绝对算是攀少皇经典之一了吧，初看这部片的时候，里面打斗的凶狠，残忍，感觉都有一点害怕，虽然力王也是一身肌子，但跟反面人物比起来也太弱小了吧！这部片我看过不下于五遍，非常推荐给大家看。

        8.《和平饭店》，这部**周润发毫无疑问再一次征服我们这些80后的小屁孩，和平饭店这部**里发哥化身保护神，迷醉的眼神，一副唯吾独尊的气势，在这个血雨腥风的江湖中让人望而却步。

        9.《古惑仔》，这是一部系列**，郑伊健和陈小春演绎出了当时黑 社会 盛行，小混混喋血街头的一种 社会 现象，这个系列**一上映，当时 社会 舆论非常大，说是带坏了 社会 风气，据说当时要禁播，不知是真是假，反正当时年轻人都喜欢看，主要也是附和当时年轻人的心理，“江湖 社会 情，义字挂心间”。

        10.《监狱风云》，没错，又是发哥的作品，发哥迷一般的男人，我怎么感觉发哥才是80后的回忆，至少在**方面，当时看过第一部，一直期待下一部，总之，推荐观看。

以上内容不分年份，经典**很多，这十部记忆犹新，放到现在都值得一看。 龙杰星发华，每人两部，便是我心中的港片十佳。

        成龙：

        《红番区》（1994）

        成龙第一部制作费过亿的“猛片”，也是其打入美国主流**市场的里程碑之作！四十岁的他奉献了叹为观止的搏命演出，这次竟让一向挑剔又排外的美国人都拍案叫绝！一部港片能在那个年代的北美掠下三千多万美元的票房，这放至今天依旧不敢想象！

        《新警察故事》（2004）

        五十岁的大哥依旧能打，只是这一次，他不再选择做“超人”。作为金马的双料影帝，他于本片中奉献了从影以来最走心的表演。他不再那么勇猛无畏，而是成了一个更有血有泪的个体。许多人对这突然的“柔弱”嗤之以鼻，但在我看来，这次“蜕变”值得更多的敬意！

        李连杰：

        《黄飞鸿》（1991）

        一部港片能拍得如此“古色古香”又充满气节，徐克当得起影坛圣手的称号。当然，此片之所以能成为经典，李连杰当居首功！黄飞鸿的正气凛然与古板迂腐，被他演绎得淋漓尽致。他是天生的侠之大者，举手投足皆是宗师风范，这份气质怕是后无来者了。

        《精武英雄》（1994）

        CCTV6的镇台一宝，史上最佳纯功夫片！它是对李小龙《精武门》的一次致敬，更是一次超越！它能被全世界功夫迷奉若珍宝，这不是没有缘由的。其细致入微的人物塑造，真挚的民族情怀，以及精彩绝伦的打斗场面，这一切都使得它上升到了一个类型片无法企及的高度！

        周星驰：

        《家有喜事》（1992）

        它开启了全明星贺岁片的先河，也是港片走向黄金年代的一大标志。张国荣的颠覆演绎让人侧目，周星驰的稳定输出更是笑点暴击，另外一干女星如张曼玉、吴君如等也奉献了个人最佳的喜剧表演……总之，这注定是一部难以逾越的“合家欢”**！

        《大话西游之大圣娶亲》（1995）

        **中最大的“杀招”莫过于“喜剧人玩催泪”，在这点上，星爷可谓是深谙其道 。他能让你笑得歇斯底里，也能让你转瞬涕泪淋漓。很显然，大话西游正是星爷送给所有人的“悲喜”回忆！对星爷的敬仰我们总是滔滔不绝，但又有谁甘愿做那个永失最爱的至尊宝呢。

        周润发：

        《英雄本色》（1986）

        香港英雄**的开山之作，无数影评人心中的港片影史第一！它首创性的将东方武侠特有的浪漫和诗意与现代动作片完美融合，每一帧画面都做到了美感的最大化！考虑到当时的主创包括吴宇森、狄龙以及周润发在内皆是面临人生低谷，这部英雄的挽歌更是愈发充满意义！

        《纵横四海》（1991）

        香港影史最赞四人行！周润发、钟楚红、张国荣三大绝色，再加上喜好玩鸽子的大导吴宇森，这组合简直无与伦比！从未见过这般浪漫写意的动作片，发哥坐着轮椅与红姑共舞的画面实在是让人难以忘怀，所谓巨星的极致魅力，莫过于此了。

        刘德华：

        《暗战》（1999）

        可能是刘德华最好的作品。警匪之间的“猫鼠斗”有趣又不落俗套，穿插其间的邂逅就像是荷尔蒙紊乱时的美好调剂，90分钟下来，让人欲罢不能。无论是剧情还是演绎，这部片子都是我心中的完美之作，至于还因此片恋上了女神蒙嘉慧，那就是另一番小确幸了。

        《无间道》（2003）

        港片的没落似乎已成定局，《无间道》的横空而出算是“回光返照”了一把。双雄卧底设定并不新鲜，但梁朝伟、刘德华与一干戏骨的飙戏依旧让人叫好连连！直至今日，它仍然是国内警匪片的“天花板”，我想，这应该没有异议吧。

        注：排名不分前后

        武侠片：徐克版新龙门客栈新派武侠代表作

        黑帮片：吴宇森英雄本色暴力美学巅峰

        赌片：王晶赌神发哥演技出神入化

        功夫片：周星驰功夫本人觉得周导最好作品

        动作片：叶伟信杀破狼香港新派时装动作片冲出江湖，甄子丹VS吴京的巷战动作片中经典的经典

        僵尸片：刘观伟僵尸先生林正英僵尸片巅峰之作

        神鬼片：程小东倩女幽魂小倩—王祖贤，王祖贤—小倩。

        混混片：刘伟强古惑仔80后90后不用解释

        黑 社会 ：杜琪峰黑 社会 古天乐影帝级表演

        传记片：潘文杰上海皇帝、跛豪麦当雄制作、传记片巅峰。

        个人观点 不喜勿喷

        为什么没有喋血双雄?

        美国著名杂志评《刺客列传》周润发雄居榜首

        1999年被美国《时代周刊》将它列为本世纪亚洲十大影片之一

        美国一知名 ** 网站评选为“美国人最喜欢的10大港片”中名列第一

        英国**杂志《PREMIERE》选为十大香港**

        《帝国杂志》选为十五部最具影响力**中的唯一一部亚洲**，位列第七

        英国**杂志《Hot dog》选出的影史上50位“至型角色”排名第七

        美国著名 ** 杂志《 ** 周刊》评出的** 历史 上“十大最受欢迎杀手角色”位列第八，周润发也是上榜的唯一一位华人演员

        美国一男性杂志评选的“男人最应该看的100部**”中华语影片排名最高的**

        2003年美国男性杂志《Men‘s Journal》於12月份的一期选出了历来50出最佳男性**位列十三位

        大话西游，

        无间道，

        东成西就，

        逃学威龙，

        天若有情，

        92玫瑰玫瑰我爱你

        龙凤斗，

        瘦身男女，

        孤男寡女，

        爱情命运号

        后边四部，名气不及上边的，可是我很喜欢这种风格的轻喜剧爱情片

        港片看过后能留下深刻印象的不多，说几部我个人觉得不错的：

        1、无间道三部曲，港片的巅峰，几位影帝与天王互飙演技，剧情也是扣人心弦，特别是第二部致敬教父堪称经典。

        2、一代宗师，王家卫把自己独特的意识流带入了武侠世界，国际章和梁朝伟的神级演技更是令人惊叹。

        3、花样年华，王家卫的巅峰之作，唯美、暧昧、每一帧都值得回味。

        4、放逐，男人的兄弟之情

        5、甜蜜蜜，陈可辛的经典之作，张曼玉的个人演技秀。

        6、扫毒，张家辉那句耶稣也留不住他，单凭这句台词就值得一看。

        7、黑金，梁家辉靠自己的演技拯救了一部**。

        8、大块头有大智慧，一部你以为看懂了其实根本没看懂的**，请看港版。

        9、激战，“怕，你就会输一辈子。”

        10、春光乍现，哥哥、梁朝伟，“我们能不能重头来过？”

        看了一会儿评论来的。还是让我说吧！其它都闪开没资格说话！（龙争虎斗）（五福星系列）（警察故事）（僵尸先生）（英雄本色）（赌神）（黄飞鸿系列）（大话西游）（少林足球）（功夫）。这是根据每个年代最有影响力以及高票房观看记录的**，当然第一部是有点牵强年代久远，但它的影响力很大，又是第一个真正巨星的作品必须要有。至于其它也有很多经典，但没啥研究价值…

        一／《无间道》

        这是一部让全世界重新对香港**刮目相看的**，它从哲学的角度直接深入 探索 人性，去感受身不由己的那种窒息，感受贪婪与自私，和所谓的善与恶。

        二/《倩女幽魂》

        这部**集武侠、神怪、惊悚、 搞笑 、爱情于一身，开创了香港特技神怪片的先河。影片主干虽是一段凄婉的人鬼恋情，但在表现手法上在当时却相当另类，加上视觉效果的登峰造极使得这部**几乎引领了香港鬼怪片的一个时代。

        三／《枪火》

        《枪火》是杜琪峰在银河映像时期最个人化、风格化的作品之一。杜琪峰在片中营造了以往黑帮片所没有过的优雅与淡定，商场遭遇伏击的那场戏充分展露了杜琪峰对**气氛的把控能力，通过“以静制动”，将微妙的紧张感传达得淋漓尽致，深得黑泽明的精髓。

        四／《阿飞正传》

        《阿飞正传》被香港影评界视为经典之作 。在香港**史上，《阿飞正传》有着很高的地位，它是王家卫的成名之作，同时也是张国荣第一次真正发现自己，并自觉地以一位艺术家的标准来参照自己的一座里程碑。

        五／《东邪西毒》

        《东邪西毒》被称为华语武侠**的另类高峰 。**巧妙而颇具黑色幽默的情节把传统意义的武侠**进行了颠覆，使得该片成为了经典。影片错落的人物和故事相互交错发展，优美的摄影展示出一个虚构的想象世界 。

        六／《春光乍泄》

        《春光乍泄》是一部经典影片，**以浓重的色彩，舒缓的情调调配出一副同人在异域的一段感情，王家卫以细腻的导演手法将两位男主角于崩离边缘的心绪展现的淋漓尽致。

        七／《英雄本色》

        《英雄本色》尽情地发挥了吴宇森的“暴力美学”、“兄弟情”、“双枪”等标签式**语汇，揭示了在善恶之间摆荡的人性。影片并非港台江湖黑帮的内幕暴露，亦非 社会 现实的反映，而是活脱脱英雄神话的再造，完全是创作者的主观愿望，感情的投射。

        八／《纵横四海》

        《纵横四海》于1991年上映时叫好又叫座，是神偷类型的经典** 。影片天马行空，华光溢彩，不仅画面具有强烈的观赏性，故事述说更具有丰富的层次感。除了精彩的枪战和对峙场面外，对男女感情的描写也显得很细腻。

        九／《甜蜜蜜》

        一场小人物间的爱情故事，但**却将爱契合时代做出了极富浪漫主义色彩的呈现，且这种浪漫并非不近真实的飘渺，而是彷如就在咫尺的触手可及，世事多变，几度沉浮，唯有真爱是不可更替的旋律，一曲邓丽君的歌，是多么《甜蜜蜜》。

        十／《古惑仔》

        古惑仔系列， 我们看到的是一群充满青春热血的年轻人，用长刀挥霍着洋撒着自己的青春年华，用鲜血浸染着那叛逆的岁月 。他们充满幻想，充满憧憬。用生命来换取荣誉，用鲜血来换取地位 。他们曾一时风光无限，站在万人之顶，铲除用义字来规则的江湖的败类，成为一时英雄。

        我说我自已想法，我最喜欢的男歌星是刘德华，女歌星是陈慧娴。**明星是成龙，李连杰，周星驰！所以十大**里，他们三人每人最少两部戏入选，甚至十部戏全部从这三人**中挑选。

        [玫瑰]成龙:警察故事123，飞鹰计划，A计划1，红番区等。

        [玫瑰]李连杰:黄飞鸿1234，精武英雄，中南海保镖，方世玉12，太极张三丰等。

        [玫瑰]周星驰:唐伯虎点秋香，鹿鼎记12，逃学威龙12，赌圣12等。

        其它能竞争入围的有:新龙门客栈，赌神，僵尸道长，英雄本色，霸王别姬等。

        其实香港**从1980－1999年这20年，最少可以挑选出50部，难分排名先后的一级最受欢迎**。

        无间道、英雄本色、花样年华、阮玲玉、南海十三郎、警察故事、笼民、倩女幽魂、七十二家房客、疯劫、逃学威龙、猛龙过江、新龙门客栈~

中国“最坑人”的景区，哪些是你去了就这辈子再也不想去的地方？

       70后到90后观众对于香港的认识，大多是因为港剧与港片，从《霍元甲》到《神雕侠侣》，从《英雄本色》到《花样年华》，与此同时，周润发、梁朝伟、周星驰、张曼玉、张国荣、成龙、李连杰、刘德华、梅艳芳、张学友、王祖贤……一众港星也被内地观众所熟知。

       然而早从80年代初开始，同根同源的两的地人的民，就通过一部部港剧、港片在文化上达成了融合，完成了认同。这些流行文化符号，随着时间的更迭成为一个个怀旧的元素，也见证着两地的时代变迁，抛却港剧港片对内地影视行业的影响深厚，这些来自香江的文化宝藏至今仍在散发着无穷的魅力！

       毋容置疑，香港**尤其是其中的功夫片在全球的影响力十分巨大——其中，昆汀的《杀死比尔》系列就是对香港功夫片最盛大的致敬。因此，在好莱坞香港武术指导曾经是比香港导演更为“吃香”的职位。

       在袁和平的指导下，《黑客帝国》系列才能拥有极具未来感的动作场面。当然，除了功夫，如今西方文艺片导演中，不乏有王家卫的影迷，文艺片导演泽维尔·多兰就在自己的获奖影片中毫不避讳地模仿王家卫。

       上个世纪80、90年代，在内地的年轻人中，男孩谁没有叼着牙签模仿发哥，故作深沉地来一句“我不做大哥很多年”，而女生们则烫着张曼玉同款的发型，在大街上唱着粤语歌曲。除了**，香港电视剧也是内地认识香港的主要窗口，其中影响最深刻的要属金庸武侠小说的改编，“侠之大者，为国为民”的大侠梦、家国情深植于几代人心中。

       其实，即便是港剧式微的今天，仍旧有大量观众专注着港剧。优酷最近一项报告显示，最近十年播出的港剧中，《潜行狙击》《使徒行者》《冲上云霄2》《使徒行者2》《拆局专家》最受欢迎；而最近两年，《逆天奇案》《伙记办大事》《法证先锋IV》等新港剧位列观看时长前五，《逆天奇案》更是以超1.54亿小时的时长位居优酷港剧场第一。

       “做人呢，最重要的是开心”这句港剧里的台词打动了非常多的内地观众——香港文化影响了几代少年，而这也间接影响着我们的未来。与其说港片、港剧作为一种文化潮流曾占据着华语文化的绝对主导权，不如说这些文化无形之中已陪伴了几代人的成长，填充他们的少年时代，改变了他们的观念，让他们通过香港这枚世界之眼看到更广阔的世界。

探秘《功夫少林》藏经阁内千年武功秘籍

        这个问题我一定要提名秦皇岛的北戴河怪楼奇园景区！暑假和朋友一起到北戴河旅游，在准备行程时候搜索到了这个景区，景区介绍看起来很有意思，并且交通便利，离公交车站很近。

        步行过去发现了俄罗斯风情的建筑塔尖，我们还很兴奋，以为是个内容丰富的地方，结果走近个一看，那只是门口的酒店。

门票倒是便宜，才二十块，门口显得破破烂烂很有年代感，我们有点失望，进去以后直接是个人山，如下图。天气很热，所以绿植都蔫巴巴的，甚至路边植物能够很明显看出来是塑料质感的假花假草，整个园子走下来没有能够吸引人的景观。

        是的没错，记住这个假山，这是整个景区里最高大上的景色了！

        我和朋友也是被门口的小瀑布又唤起了希望，虽然见到大多是带着孩子的爷爷奶奶，感觉是个遛弯儿的公园......不过我们觉得既然门票便宜那进来看看风景也不错，何况还有怪楼呢！

        于是我们充满希望地往里走，当时正在装修，什么画展这类的全都不能进，转了一圈除了走路竟然没有其他项目，唯一能玩儿的超长滑梯也在维修，至于园林景观更是一言难尽！

        处处充满不走心的感觉，所谓的湖只是个小水潭，还不如门口假山底下的池子，好歹里面还有锦鲤呢！

奇园让人失望，怪楼也是个低端迷宫，几扇门，几面镜子，就没有什么了。

        我们匆匆结束参观，乘兴而来败兴而归，听说晚上有灯光展会比白天好看，但白天来的我们真的感觉不会再想来这里了！

       ——金庸笔下的少林传奇只是幻想出来的吗？

        ——少林寺已在全世界建立分寺，是谁在下好大一盘棋？

        ——据说建国之后无一游客进入过真正的少林寺，传闻是真是假？

        我策划、《功夫少林》协拍的科普节目《走近少林》，带你破解关于少林的坊间十大……十二大……或者是十三大？总之就是很多传闻！

        首先，以上蓝字内容，我们统统不讲。

       观众表示：有没有武功秘籍我不知道，但是我知道这个“藏”字肯定哪里有问题……

        啊是的，我很欣慰大家都配备了氪-99合金材质的狗眼！藏经阁牌匾中的“藏”字少了半边，意指曾经寺院多次被毁，警示后人好好保护经书。

       ……可能释永信大师也觉得“走心”并没有什么luan用，所以另起了一个真·现代·藏经阁：

       你可能想说：这TMD不就是我中学的图书馆吗！是的，这就是按中学图书馆样子建的。再看看别人家的“现代藏经阁”：

       我们最珍贵的不是藏经阁，而是藏经阁里的经书！要知道，其中宋代刻本《大般若波罗蜜多经六百卷》距今已有千年历史。

       我们还是看看武功秘籍吧，看不懂字好歹还有图哈哈哈：

       不，我懂了！

       藏经阁内的秘籍其实都是强身健体广播操，只为掩人耳目！事实上真正的武功秘籍已大量流传进民间，通过淘X等电商平台进行全民普及！少林寺真是下了好大一盘棋啊……

       不说了，我要先去网购《易筋经》和《金钟罩》，我们下期（也就是明日）再见！

        《走近少林》第一期就到此结束啦，我带大家识破了少林藏经阁的真相，还真有点怕明天打开门面前就站着一排棍僧呢……

       今天关于“史上最走心的少林寺旅游攻略”的讲解就到这里了。希望大家能够更深入地了解这个主题，并从我的回答中找到需要的信息。如果您有任何问题或需要进一步的信息，请随时告诉我。